月の光に ヒーリングピアノ楽譜（無料）入門・初級・中級

入門（入門）

テンポ

BPM 58-66

左手

1/5

ペダル

2/5

練習の目安

2〜3日で通せます

「月の光に（Au clair de la lune）」は18世紀から歌い継がれるフランス民謡で、メロディはパブリックドメインです。ほとんど同じ音で静かに動く素朴な旋律は、ヒーリングピアノの題材に向いています。このページでは原曲のメロディを残したまま、Calm Pianoの[編曲ロジック](/articles/make-song-healing-style-basics/)に沿ってテンポと伴奏を整えたアレンジを無料で配布しています。

医学的な効果をうたうものではありません。落ち着いた印象を作りやすい弾き方の一例として使ってください。

同音が続く前半は、音を平らに並べるのではなく、フレーズのまとまりでゆるやかに表情をつけると単調になりません。左手は1小節に低く広い和音を1つ置くだけなので、小さく弾いてペダルで次の小節まで月夜のように響きを伸ばします。ペダルは小節の変わり目で踏み替えます。

楽譜はBPM63で書いています。落ち着いた雰囲気にしたいときはBPM58まで下げても構いません。

まずはBPM 58-66で、右手のメロディだけを通して弾いてみてください。指がメロディを覚えたら左手を足します。左手は音量を右手の半分くらいに抑え、響きの土台として置くのがこの段階のコツです。2〜3日で通せます。

この段階のポイント

• 左手の音量を右手より小さく保つ。
• 同音が多いので、強弱を平らにしすぎず軽く歌わせる。
• 終止のペダルを残しすぎない。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲の解釈を『夜のノクターン（月の光）』に置いた。テンポを4分音符=63に落とし、月夜に語りかけるような落ち着きにした。
• 左手は低く広く開いた和音（C2域）を全音符で1小節に1つ置き、ペダルで月夜のように響かせ続けた。
• 和声に月光の色を一筆：CをときにEm7/Cmaj7に、中間部にDm7・Fmaj7。素朴さに青い陰りを添えた。
• メロディ（ドドドレ ミレ…）はほぼ同音で動く原曲の素朴さを残し、中音域に置いた。
• 前奏2小節と、C6系のやわらかい終止を足して静かにまとめた。

演奏のヒント

• 同音が続く前半は、1音ごとに弱くするのではなく、フレーズ単位でゆるやかに山を作ると単調にならない。
• 中間部（音が上がる箇所）だけ、ほんの少しテンポを動かして息づかいを出すと表情が増す。
• 右手の最後の音を、次の小節へ向けてわずかに残す『歌う余韻』を意識する。
• 左手の3拍目の和音は、メロディより必ず小さく。和音を点ではなく面で置くイメージで。

初級（初級）

テンポ

BPM 60-72

左手

2/5

ペダル

3/5

練習の目安

4〜7日

このページは3段階のうち**初級**です。解釈は中級と同じ「**夜のノクターン**」。メロディは入門とまったく同じ「月の光に」のままで、**左手の夜想曲の呼吸**を一歩進めています。入門の「置くだけ」から、各小節の前半に**低い根音からそっと音を立ちのぼらせ**、後半は**開いた和音を伸ばして余白（月夜の静けさ）**を作りました。Cをときに Em・Cmaj7 に、中間部に Dm7・Fmaj7 の月光の色を添えています。

前半の立ちのぼる4音は速く弾かず、低音から静かに開きます。後半の伸ばす和音で息をつき、月夜の余白を作ります。同音が続く前半は、低音から立ちのぼる左手がフレーズの推進力になります。ペダルは小節ごとに踏み替えます。

入門が通せたら、左手だけを取り出して、この段階で増えた動き（支え→きらめき、または分散のはじまり）をゆっくり練習します。右手と合わせるのはそのあとです。テンポはBPM 60-72を守り、音の粒がそろうことを速さより優先してください。4〜7日が目安です。

この段階のポイント

• 立ちのぼる音を急ぐと月夜の静けさが消える。テンポより『呼吸』を優先する。
• ペダルの踏み替えを各小節で必ず入れる。低音が深いぶん濁りやすい。
• 左手がメロディより大きくならないようにする。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲全体の解釈は各段階で共通で『夜のノクターン』。入門の『置くだけ』から、各小節の前半に低い根音からそっと音を立ちのぼらせ、後半は開いた和音を伸ばして『余白＝月夜の静けさ』を作った。
• 和声に月光の色：CをEmやCmaj7に、中間部にDm7・Fmaj7。素朴な旋律に青い陰りを添える。
• 中級の連続した波の前段階。立ちのぼり→余白の呼吸を学ぶ。メロディは入門と同じで崩していない。

演奏のヒント

• 前半の立ちのぼる4音は速く弾かず、低音から静かに開く。後半の伸ばす和音で息をつく。
• 同音が続く前半は、低音から立ちのぼる左手がフレーズの推進力になる。
• 入門で弾けたら、まず左手だけを取り出し、立ちのぼり→余白の呼吸をゆっくり練習すると移行しやすい。

中級（中級）

テンポ

BPM 58-66

左手

4/5

ペダル

4/5

練習の目安

1〜2週間かけて仕上げます

「月の光に」は18世紀のフランス民謡。曲名のとおり**月夜**の歌です。だからこの編曲は、どの曲も同じになりがちな中音域のアルペジオではなく、**夜のノクターン**として組み立てました。

骨格のメロディは入門・初級とまったく同じですが、左手が変わります。

1. **左手が低く、広くなる** ── 根音をC2の領域まで下げ、2オクターブをまたぐ広い波にしました。中音域のウォッシュより深く、月夜の空間が生まれます。 2. **月光の和声** ── Cをときに Em7・Cmaj7 に、中間部に Dm7・Fmaj7。素朴な旋律に、青い月明かりのような陰影が差します。 3. **右手の頂点** ── 再現句を6度でハモらせ、中間部の山（高いラ）をオクターブにして、穏やかな頂点をひとつ作ります。

終止は Fmaj7 の月明かりから C6/9 の残響へ静かに溶かします。

波は「粒を立てない」ことが大切です。低い根音をほんの少し支えにして、上へ広がる音を均し、夜気のように溶かします。テンポはルバート前提で、フレーズの終わりでわずかに緩めると月夜の余韻が生きます。ペダルは小節ごとに踏み替え、波の最初の音と同時に替えると、深い低音でも濁りません。

初級との違いは、左手が途切れずに流れ続ける点です。まず左手だけを1曲通して、切れ目なくつながるところまで練習してから両手にします。テンポはBPM 58-66。急がず、フレーズの終わりに余白を残すと、いちばんヒーリングらしい響きになります。1〜2週間かけて仕上げます。

この段階のポイント

• 波を速く弾くと忙しく聞こえる。BPMより『低く広い流れ』を優先する。
• 根音が低いので、踏みっぱなしにすると和声の変わり目で濁る。必ず踏み替える。
• 左手は常にメロディの一段下の音量に保つ。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲の解釈を『夜のノクターン（月の光）』に置いた。汎用の中音域アルペジオではなく、根音をC2域まで下げ2オクターブをまたぐ広い夜想曲の波にして、月夜の奥行きを出した。
• 和声に月光の色を入れた：CをときどきEm7/Cmaj7に、中間部にDm7・Fmaj7。終止はFmaj7の月明かりからC6/9へ溶かす。
• 右手は再現句を6度でハモらせ、中間部の山（高いラ）をオクターブにして穏やかな頂点を作った。
• ほぼ同音で動く素朴な旋律の骨格（ドドドレ ミレ…）は入門・初級と同じで崩していない。

演奏のヒント

• 波は『粒を立てない』。低い根音をほんの少し支えにして、上へ広がる音を均し、夜気のように溶かす。
• 同音が続く旋律ほど、低く広い波の効果が際立つ。右手は静かに、左手の響きの上に置く。
• テンポはルバート前提。フレーズの終わりでわずかに緩めると、月夜の余韻が生きる。
• ペダルは小節ごとに踏み替える。低音が深いぶん、波の最初の音と同時に踏み替えて濁りを防ぐ。