かえるの合唱 ヒーリングピアノ楽譜（無料）入門・初級・中級

入門（入門）

テンポ

BPM 60-66

左手

1/5

ペダル

2/5

練習の目安

2〜3日で通せます

「かえるのうた」は順次進行で動く覚えやすいパブリックドメインのメロディです。このページではメロディを残したまま、Calm Pianoの[編曲ロジック](/articles/make-song-healing-style-basics/)に沿ってテンポと伴奏を静かに整えたヒーリング編曲を無料で配布しています。

医学的な効果をうたうものではありません。落ち着いた印象を作りやすい弾き方の一例として使ってください。

左手は低音で静かな水面を作り、各小節ひとつだけスタッカートの水滴を落とします。水滴は指先で軽く弾いてすぐ離し、水面に一滴落とすように。低音はペダルで次の小節まで保ちます。短い曲なので、最後を急に切らずやわらかく終えてください。ペダルは水面を保ちつつ小節の変わり目で踏み替えます。

楽譜はBPM63で書いています。速いと感じたらBPM60まで下げて構いません。

まずはBPM 60-66で、右手のメロディだけを通して弾いてみてください。指がメロディを覚えたら左手を足します。左手は音量を右手の半分くらいに抑え、響きの土台として置くのがこの段階のコツです。2〜3日で通せます。

この段階のポイント

• 左手の音量を右手より小さく保つ。
• 短い曲なので、最後を急に切らずやわらかく終える。
• 終止のペダルを残しすぎない。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲の解釈を『夕暮れの水辺』に置いた。テンポを4分音符=63に落とし、急がない静けさにした。
• 左手は低音の持続で静かな水面を作り、各小節ひとつだけスタッカートの水滴を落として波紋を生かした。
• 音を詰めず、水滴と水滴のあいだの余白（波紋の余韻）を残した。低音に3度を入れず澄んだ水面にした。山の後の『ソファミ』にだけ G7 のドミナントを置き、解決へ向かう芯を1か所通した。
• 順次進行の覚えやすいメロディ（ドレミファ ミレド…）は崩さず、中音域中心に置いた。
• 前奏2小節とやわらかい終止を足して、静かにまとめた。

演奏のヒント

• 順次進行のなめらかさを生かし、音をつなげてレガートで弾く。
• 短い曲なので、最後の『ドレミファミレド』を急がず、語尾を残して終える。
• 上行（ミファソラ）でほんの少し明るさを、下行で落ち着きを出す。
• 左手の3拍目の和音はメロディより小さく置く。

初級（初級）

テンポ

BPM 63-72

左手

2/5

ペダル

3/5

練習の目安

4〜7日

このページは3段階のうち**初級**です。解釈は中級と同じ「**夕暮れの水辺**」。メロディは入門とまったく同じ「かえるのうた」のままで、**水滴の数**を一歩進めています。入門のひと粒の水滴を、後半で**ふたつ**に増やし、波紋が重なり始めるようにしました。低音の持続が静かな水面を作り、Am・F の色を添えています。

水滴（スタッカート）は指先で軽く弾いて、すぐ離します。低音（水面）はペダルで保ちます。順次進行のメロディはレガートでつなぎ、その下で水滴がはねます。水滴とメロディの役割を分けるのがコツです。ペダルは小節ごとに踏み替えます。

入門が通せたら、左手だけを取り出して、この段階で増えた動き（支え→きらめき、または分散のはじまり）をゆっくり練習します。右手と合わせるのはそのあとです。テンポはBPM 63-72を守り、音の粒がそろうことを速さより優先してください。4〜7日が目安です。

この段階のポイント

• 水滴をレガートでつなぐと水辺の点描が消える。スタッカートを保つ。
• ペダルの踏み替えを各小節で必ず入れる。踏みすぎると波紋がにじむ。
• 水滴が右手のメロディより大きくならないようにする。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲全体の解釈は各段階で共通で『夕暮れの水辺』。入門のひと粒の水滴を、後半でふたつに増やし、波紋が重なり始めるようにした。低音の持続が静かな水面を作る。
• 水滴は和音の音を点描で落とす。Am・F の色に加え、山の後の『ソファミ』に G7 のドミナントを1か所だけ置き、解決へ向かう芯を通した。中級の点描の前段階。
• メロディ（ドレミファ ミレド…）は入門と同じで崩していない。違いは水滴の数だけ。

演奏のヒント

• 水滴（スタッカート）は指先で軽く弾いて、すぐ離す。低音（水面）はペダルで保つ。
• 順次進行のメロディはレガートでつなぎ、その下で水滴がはねる。役割を分ける。
• 入門で弾けたら、まず左手だけを取り出して水面＋水滴をゆっくり練習すると移行しやすい。

中級（中級）

テンポ

BPM 58-66

左手

4/5

ペダル

4/5

練習の目安

1〜2週間かけて仕上げます

かえるのうたは、**水辺**でかえるが鳴く歌です。だからこの編曲は、どの曲も同じになりがちな流れるアルペジオではなく、**静かな水面に水滴が落ちる**点描で組み立てました。シリーズで唯一のスタッカート編曲です。

骨格のメロディは入門・初級とまったく同じですが、左手が変わります。

1. **左手が水辺になる** ── 低音の持続（ペダルポイント）が静かな水面を作り、その上に**スタッカートの水滴**が落ちて波紋が広がります。粒を立てて、一滴ずつ。 2. **水滴の色** ── 水滴は和音の音を上から下へ点描で落とします（ド→ソ→ミ など）。和声に Am・F の色を添えました。 3. **右手の頂点** ── 山となる上行句（ミファソラ）を6度でハモらせ、頂点をオクターブで膨らませます。

水滴（スタッカート）は指先で軽く弾いて、すぐ離します。粒を残さず、水面に一滴ずつ落とすように。低音（水面）は深く沈めてペダルで保ち、その上で水滴がはねます。**水滴をレガートでつなぐと点描が消える**ので、スタッカートをしっかり保ってください。ペダルは低音を保ちつつ、和声の変わり目で踏み替えます。

初級との違いは、左手が途切れずに流れ続ける点です。まず左手だけを1曲通して、切れ目なくつながるところまで練習してから両手にします。テンポはBPM 58-66。急がず、フレーズの終わりに余白を残すと、いちばんヒーリングらしい響きになります。1〜2週間かけて仕上げます。

この段階のポイント

• 水滴をレガートでつなぐと水辺の点描が消える。スタッカートを保つ。
• ペダルを踏みすぎると波紋がにじんで濁る。低音は保ちつつ和声の変わり目で踏み替える。
• 水滴（高音）が右手のメロディを越えて目立たないよう、左手は常にメロディの一段下に保つ。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲の解釈を『夕暮れの水辺』に置いた。連続アルペジオではなく、静かな水面＝低音の持続（ペダルポイント）の上に、スタッカートの水滴を落として波紋を作った。シリーズ唯一の点描スタッカート。
• 水滴は和音の音を上から下へ点描で落とす（ド→ソ→ミ など）。和声は Am・F の色に加え、山の後の『ソファミ』に G7 のドミナントを置いて、終止へ向かう芯（緊張→解決）を1か所だけ通した。
• 右手は山となる上行句（ミファソラ）を6度下でハモらせ、頂点の音をオクターブにして膨らませた。
• 順次進行のメロディの骨格（ドレミファ ミレド…）は入門・初級と同じで崩していない。

演奏のヒント

• 水滴（スタッカート）は指先で軽く弾いて、すぐ離す。粒を残さず、水面に一滴ずつ落とすように。
• 低音（水面）は深く沈めてペダルで保ち、その上で水滴がはねる。低音と水滴の役割を分ける。
• ペダルは低音を保ちつつ、和声の変わり目で踏み替える。水滴がにじみすぎないよう注意。