歓喜の歌 ヒーリングピアノ楽譜（無料）入門・初級・中級

入門（入門）

テンポ

BPM 60-66

左手

1/5

ペダル

2/5

練習の目安

2〜3日で通せます

「歓喜の歌」はベートーヴェンの交響曲第9番の主題で、メロディはパブリックドメインです。本来は力強い曲ですが、このページではメロディを残したまま、Calm Pianoの[編曲ロジック](/articles/make-song-healing-style-basics/)に沿ってテンポと伴奏を静かに整えたヒーリング編曲を無料で配布しています。

医学的な効果をうたうものではありません。落ち着いた印象を作りやすい弾き方の一例として使ってください。

よく知られた主題なので、つい力が入りがちです。左手は1小節に賛美歌の和音を1つ置くだけなので、叩かず重さでそっと沈め、ペダルで次の小節まで響きを伸ばします。右手も走らないことを意識します。フレーズの終わりで少し余白を取ると、力強さが落ち着きに変わります。最後はF→Cの「アーメン終止」で静かに閉じます。ペダルは小節の変わり目で踏み替えます。

楽譜はBPM63で書いています。速いと感じたらBPM60まで下げて構いません。

まずはBPM 60-66で、右手のメロディだけを通して弾いてみてください。指がメロディを覚えたら左手を足します。左手は音量を右手の半分くらいに抑え、響きの土台として置くのがこの段階のコツです。2〜3日で通せます。

この段階のポイント

• 左手の音量を右手より小さく保つ。
• 知られた主題なので、走らずテンポを一定に保つ。
• 終止のペダルを残しすぎない。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲の解釈を『讃美歌のコラール』に置いた。歓喜の歌は本来みんなで歌う賛美の歌なので、テンポを4分音符=63に落とし、賛美歌のように和声で支える編曲にした。
• 左手はI（C）とV（G）の三和音を全音符のブロックで置き、ペダルで響かせ続ける。アルペジオで流さず、和音を『積もらせて』力強さを静けさに変えた。
• B部で C→Am の色を一度だけ添え、終止は IV→I の『アーメン終止』（F→C）でやわらかく閉じた。
• 主題のメロディ（ミミファソ ソファミレ…）は崩さず、中音域中心に明るさを抑えた。
• 原曲の盛り上がりをそのまま残さず、前奏と賛美歌の終止で静かにまとめた。

演奏のヒント

• 知られた主題ほど力が入りやすい。和音は叩かず、重さでそっと沈めるように置く。
• 順次進行のメロディはレガートで、音と音の間を切らない。
• 終止のアーメン（F→C）は強く決めず、音量を落として静かに閉じる。
• 和音はペダルで次の小節までつなぎ、賛美歌の余韻を保つ。

初級（初級）

テンポ

BPM 63-72

左手

2/5

ペダル

3/5

練習の目安

4〜7日

このページは3段階のうち**初級**です。解釈は中級と同じ「**讃美歌のコラール**」。メロディは入門とまったく同じ「歓喜の歌」の主題のままで、**左手の和声の歩み**を一歩進めています。入門の「和音を置くだけ」から、1拍目と3拍目で **I→V と踏みかえる二分音符のブロック**にして、賛美歌の歩みを学べるようにしました。終止は IV→I の「アーメン終止」（F→C）です。

和音は「叩く」のではなく、二つの和音（I→V）を一歩ずつそっと踏みかえます。賛美歌をゆっくり歌う気持ちで弾いてください。右手はレガートで音をつなぎ、左手の和声の歩みと噛み合わせます。ペダルは和音の変わり目（1拍目と3拍目）で踏み替えます。

入門が通せたら、左手だけを取り出して、この段階で増えた動き（支え→きらめき、または分散のはじまり）をゆっくり練習します。右手と合わせるのはそのあとです。テンポはBPM 63-72を守り、音の粒がそろうことを速さより優先してください。4〜7日が目安です。

この段階のポイント

• 和音の踏みかえを急ぐと賛美歌の落ち着きが消える。テンポより『支える歩み』を優先する。
• ペダルの踏み替えを各和音で必ず入れる。
• 知られた主題ほど力が入りやすい。左手をメロディより小さく保つ。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲全体の解釈は各段階で共通で『讃美歌のコラール』。入門の『和音を置くだけ』から、左手の和声を1拍目と3拍目で I→V と踏みかえる二分音符のブロックにし、賛美歌の歩みを学べるようにした。
• B部で C→Am の色を一度添え、終止は IV→I の『アーメン終止』（F→C）。入門と中級の橋渡しの段。
• アルペジオでは流さない。和音を支えて『歩く』のがこの曲の核。
• 主題のメロディ（ミミファソ ソファミレ…）は入門と同じで崩していない。違いは左手の和声の歩みだけ。

演奏のヒント

• 和音は叩かず、二つの和音（I→V）を一歩ずつそっと踏みかえる。賛美歌をゆっくり歌う気持ちで。
• 右手はレガートで、音と音の間を切らない。左手の和声の歩みと噛み合わせる。
• 入門で弾けたら、まず左手だけを取り出し、I→V の和音の踏みかえをゆっくり練習すると移行しやすい。

中級（中級）

テンポ

BPM 58-66

左手

4/5

ペダル

4/5

練習の目安

1〜2週間かけて仕上げます

歓喜の歌は、本来みんなで歌う**賛美の歌**です。だからこの編曲では、どの曲も同じになりがちな流れるアルペジオを**あえて使いません**。左手は声部を保った**和声のブロック**で、合唱のように曲を満たします。

骨格のメロディは入門・初級とまったく同じですが、左手が変わります。

1. **左手が合唱になる** ── 4声の和声を二分音符で重ね、低音にオクターブの根音を足して賛美歌の厚みを出します。流すのではなく、和音が積もって「満ちる」響きです。 2. **7thの色で陰影** ── C→G7、C→Em7、Am7→G7、終盤に Fmaj7。賛美歌の素朴さに、ヒーリングらしい陰影を足しました。 3. **アーメン終止** ── 最後は強い完全終止ではなく、IV→I（Fmaj7→C）の「アーメン終止」でやわらかく閉じます。教会の最後の一言のように。

和音は「叩く」のではなく「支える」ように弾きます。各拍の和声を、合唱の声部が息を合わせるようにそろえて沈めます。知られた主題ほど力が入りがちですが、mpを超えず、重さで鳴らしてください。ペダルは和音の変わり目（多くは1拍目と3拍目）で踏み替えます。最後のアーメン終止（Fmaj7→C）は、下の根音から静かに開き、ペダルを残して余韻を聴きます。

初級との違いは、左手が途切れずに流れ続ける点です。まず左手だけを1曲通して、切れ目なくつながるところまで練習してから両手にします。テンポはBPM 58-66。急がず、フレーズの終わりに余白を残すと、いちばんヒーリングらしい響きになります。1〜2週間かけて仕上げます。

この段階のポイント

• 和音を強く叩くと讃美歌ではなく行進曲になる。常にやわらかく、重さで鳴らす。
• 低音にオクターブを足すぶん濁りやすい。ペダルの踏み替えを各和音で確実に。
• 左手の和声がメロディを覆わないよう、上声（メロディ）を常に少し上に保つ。

編曲メモ：原曲から変えた点

• 曲の解釈を『讃美歌のコラール』に置いた。歓喜の歌は本来みんなで歌う賛美の歌なので、流れるアルペジオではなく、声部を保った和声のブロックで『満たす』編曲にした。
• 左手は4声の和声を二分音符で重ね、低音にオクターブの根音を足して賛美歌の厚みを出す。途切れず流すのではなく、和音が緑のように積もる響き。
• 和声に7thの色を加えた：C→G7、C→Em7、Am7→G7、終盤にFmaj7。賛美歌の素朴さに陰影を足した。
• 終止は強い完全終止ではなく、IV→I の『アーメン終止』（Fmaj7→C）でやわらかく閉じる。教会の最後の一言のように。
• 主題のメロディ（ミミファソ ソファミレ…）は入門・初級と同じで崩していない。豊かさは和声の厚みと色から来る。

演奏のヒント

• 和音は『置く』のではなく『支える』。各拍の和声を、合唱の声部が息を合わせるようにそろえて沈める。
• ペダルは和音の変わり目（多くは1拍目と3拍目）で踏み替える。声部がにじまないよう、和音と同時に踏み替える。
• 知られた主題ほど力が入りやすい。mpを超えず、押すのではなく和声で『満ちる』ように。
• 最後のアーメン終止（Fmaj7→C）は、下の根音から静かに開き、ペダルを残して余韻を聴く。